Danza y arte

Notes de théâtre : nouvelles sur la saison 2022-23 de Outfit, projet de lecture de pièces de théâtre, plus

Theatrical Outfit a annoncé les quatre nouveaux spectacles prévus pour sa saison principale 2022-2023, dont plusieurs premières avec des connexions à Atlanta. Toutes les productions visent à lancer des «conversations importantes» locales, selon les responsables du théâtre.

« Cette saison est pleine d’idées transformationnelles qui changeront le jeu pour Theatrical Outfit », a déclaré le directeur artistique Matt Torney. D’une saison principale impliquant plusieurs collaborations à un nouvel engagement communautaire, des résidences d’artistes et des commissions de jeu, « nous voulons mettre en pratique toutes les meilleures idées que nous avons développées pendant la fermeture », a-t-il ajouté. « Nous voulons offrir TO comme une maison pour les artistes en plein cœur de notre ville et catalyser tout notre travail pour entamer des conversations importantes dans notre communauté. »

Le programme de la scène principale :

  • Fléchir: Cette pièce de Candrice Jones donne le coup d’envoi de la saison, du 7 septembre au 7 octobre, dans une co-première mondiale avec TheatreSquared. Le scénario a fait ses débuts à Atlanta dans le cadre de la série de lectures Downtown Dialogues de Theatrical Outfit en 2020. La pièce parle d’une équipe de basket-ball d’un lycée et de la force des jeunes femmes noires du Sud qui la composent.
Theatrical Outfit mettra en scène « The White Chip », une comédie autobiographique de Sean Daniels, co-fondateur de Dad’s Garage, aujourd’hui directeur artistique de l’Arizona Theatre Company.
  • La puce blanche: Alors que le Balzer Theatre ferme pour rénovation de son hall d’accueil afin d’installer un bar complet et une plus grande zone de rassemblement, Theatrical Outfit et Dad’s Garage présenteront une coproduction de cette pièce sur la scène de Dad’s Garage, du 25 janvier au 19 février 2023. La pièce est une comédie autobiographique écrite par le co-fondateur de Dad, Sean Daniels, et elle mettra en vedette l’ancien directeur artistique de Theatrical Outfit, Tom Key. La pièce, qui se concentre sur l’alcoolisme et le rétablissement, suivra cette mise en scène avec une tournée communautaire de deux semaines pour se connecter avec les personnes aux prises avec la toxicomanie et les organisations locales qui les servent.
  • Petites belles choses : Cette première à Atlanta, adaptée par Mon gros mariage grec l’écrivain Nia Vardolos du livre de Cheryl Strayed, se produira sur la scène Balzer rouverte, du 29 mars au 23 avril 2023. Cette comédie raconte l’époque où Strayed était chroniqueur de conseils, exprimant le pouvoir de guérison de l’empathie. C’est l’une des pièces les plus produites du pays.
  • Les humains: Cette pièce en un acte de Stephen Karam a remporté le Tony Award 2016 de la meilleure pièce lors de sa diffusion à Broadway. Sa première à Atlanta sera dirigée par Torney. La pièce implique une fête de Thanksgiving familiale sauvage et tendue; il a été récemment développé en film.

En plus de la rénovation et de l’annonce de la saison principale, Theatrical Outfit a également annoncé qu’il avait commandé une comédie musicale hip-hop, Jeune John Lewis, explorant les débuts du sénateur américain en tant que leader du mouvement des droits civiques. La musique est écrite par Eugene H. Russell IV, avec des paroles du dramaturge Psalmayene 24.

Theatrical Outfit a également annoncé le Made in Atlanta New Play Lab, une série de nouveaux ateliers de jeu. Il a déclaré qu’une deuxième commission, qui sera détaillée plus tard, est en préparation.

Au-delà de cela, le Graham Martin Unexpected Play Festival reviendra, et un partenariat avec le Boys & Girls Club d’Atlanta pour créer un camp d’entraînement de théâtre de six semaines pour les enfants débutera en juillet, développé par le directeur artistique associé Addae Moon.

CÉLÉBRER LE MARRON N’EST PAS UNE QUESTION

Coupe : Tony Brown (devant) au Shakespeare Tavern Playhouse.

Atlanta Shakespeare Company organisera un événement spécial avec billet appelé Our Tony Brown Throw Down! à 12h30 le 23 avril au Shakespeare Tavern Playhouse pour honorer le départ à la retraite de son membre senior de la société, directeur et responsable des programmes d’éducation. Buvette, discours et diaporamas ainsi que quelques surprises sont promis.

Brown a rejoint la compagnie en 1993 et ​​a participé à plus de 3 400 représentations dans plus de 175 productions à la Tavern.

LANCEMENT DU PROJET PLAY-READING

Une nouvelle initiative artistique a été annoncée la semaine dernière : le Untethered Theatre Project, qui mettra en scène trois lectures de pièces au Spalding Nix Fine Art dans le cadre de son lancement.

Développé par l’acteur-réalisateur-agent de casting Clifton Guterman, ArtsATL la directrice exécutive Patti Siegel et les acteurs Jeff Hathcoat et Courtney Moors-Hornick, la mission du projet est de « créer des opportunités de narration pour les acteurs qui ne sont pas encore fermement établis localement en les associant à des scripts dynamiques, des réalisateurs intelligents et des acteurs vétérans ».

  • de JB Priestley Un inspecteur appellele thriller de 1945 sur une famille bourgeoise anglaise impliquée dans la mort d’une femme, sera en première lecture le 16 mai à 19h, réalisé par Amelia Fischer. Les billets sont disponibles aquí.
  • Guterman dirigera la deuxième lecture, Un grand désert par Samuel D. Hunter, 18 juillet. Se déroulant de nos jours dans un camp de conversion gay pour adolescents dans l’Idaho, la pièce est centrée sur l’homme vieillissant qui dirige le camp alors qu’il se prépare à prendre sa retraite.
  • Cynthia D. Barker, qui joue actuellement dans La lumière au Horizon Theatre, dirigera la lecture finale, La soif par CA Johnson, 19 septembre. Situé dans un avenir déchiré par la guerre, il implique deux femmes qui luttent pour élever leur fils paisiblement dans les bois isolés du sud. Les épouses sont appelées à l’action contre un tyran local lorsqu’un approvisionnement en eau n’arrive pas.

Les pièces sélectionnées se concentrent sur les questions de classe, de race, de privilège, de sexualité et de responsabilité sociétale. Ils favorisent le lien humain. Les fondateurs du projet affirment que l’urgence de ces histoires a incité leur action à la suite de la pandémie.

ALLEZ DANS LES COULISSES AVEC HENSONS

Jim Henson et Kermit ont coupé le ruban au Center for Puppetry Arts il y a plus de quatre décennies. Maintenant, la famille de Henson est fortement impliquée dans sa collecte de fonds Call to Auction.

Le Center for Puppetry Arts organisera sa deuxième collecte de fonds en ligne annuelle Call to Auction, du 3 au 5 mai, et les enchérisseurs auront la possibilité de gagner des conversations virtuelles et en personne avec des membres de la famille de Jim Henson et d’autres marionnettistes Muppet. Il s’agit d’un encan silencieux proposant des articles dans toutes les gammes de prix pour encourager une large participation.

Parmi les articles disponibles :

  • Une rencontre Zoom avec Lisa Henson, PDG de The Jim Henson Company et productrice exécutive du nouveau Fraggle Rock y Le cristal sombre séries télévisées en streaming.
  • Une rencontre Zoom avec Brian Henson, président du conseil d’administration de The Jim Henson Company.
  • Une visite en personne de Jim Henson’s Creature Shop à New York, dirigée par la présidente de la Jim Henson Foundation, Cheryl Henson.
  • Une visite à pied des monuments de New York importants pour Jim Henson, dirigée par Heather Henson, fondatrice d’IBEX Puppetry et membre du conseil d’administration de Jim Henson Company.
  • Une rencontre Zoom avec un Fraggle et un Fraggle Rock lot de prix.
  • Conversations Zoom avec les marionnettistes Dave Goelz, Fran Brill et la créatrice de marionnettes Bonnie Erickson.

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