Salsa rencontre Tchaïkovski lors de la première mondiale de la Kennesaw State Dance Company

« J’aime donner au public l’espace de rire et de s’amuser », explique la chorégraphe Annalee Traylor, « surtout depuis l’année dernière. » Traylor et Omar Román de Jesús, tous deux créateurs de danse contemporaine basés à New York, ont passé quatre semaines cet été à travailler avec des étudiants du département de danse de la Kennesaw State University. La KSU Dance Company présentera les deux œuvres qu’ils ont créées dans le cadre d’un programme d’une soirée, Double exposition, Les 27 et 28 août à 20h au KSU Dance Theatre à Marietta. Les anciens élèves du département sont également présentés dans la performance. Les billets sont de 15 $ à 20 $.

La « face B » de Traylor est composée de morceaux des années 40 aux années 70 d’artistes musicaux aussi divers que The Ink Spots, The DapKings, Elvis Presley, KC et The Sunshine Band et plus encore. Elle aime travailler avec la musique populaire car elle donne au public un point de référence. « Mon travail peut alors changer leur point de vue », dit-elle. « Cela peut être choquant, aller à contre-courant de la chanson ou sentimental. »

La chorégraphe new-yorkaise Annalee Traylor a apprécié l’énergie des élèves. (Photo de Mike Taing)

Elle conçoit la pièce comme une réalité alternative où le passé, le présent et le futur se séparent, se fragmentent et se chevauchent. Chacun des sept danseurs représente une décennie différente, comme en témoignent leurs costumes et leur attitude. C’est une pièce rétro et décalée qui promet d’être beaucoup plus audacieuse que son « Dreaming Eternity », que le public d’Atlanta a vu en 2014 dans le cadre de la vitrine Dance Canvas de cette année.

Les deux chorégraphes ont apprécié la résidence comme un moment d’expérimentation, loin des regards et des attentes du public new-yorkais. « Nous avons toujours tellement peur d’échouer », dit Román de Jesús. Les deux chorégraphes ont également apprécié l’énergie jeune et prête à tout essayer des étudiants et anciens élèves de la KSU qui ont rapidement commencé à leur faire confiance.

Román de Jesús a développé une idée à laquelle il réfléchissait depuis un certain temps mais n’avait pas les ressources pour l’essayer avant maintenant. Il y avait un sentiment de liberté là-dedans, dit-il, mais aussi le défi permanent de créer un mouvement innovant. « La danse contemporaine est une chose très difficile, dit-il, car rien n’est codifié. Nous sommes tellement attachés à ce qui est codifié. Le but est de permettre à l’idée, au concept, de générer le vocabulaire. « Muerte Cotidiano » se distingue par ses phrases ininterrompues et énergiques en duos, solos et groupes.

Sur le plan thématique, Román de Jesús s’inspire de la façon dont des expériences simples et traumatisantes peuvent nous changer – du premier baiser à la mort d’un être cher. Il essayait quelque chose de différent, dit-il, et a encouragé de nombreuses collaborations avec les danseurs. « Il y a aussi le chaos, de la meilleure des manières. »

Taia Galloway a passé quatre semaines cet été à répéter des œuvres pour « Double Exposure ». (Photo de Lauren Liz)

La partition éclectique comprend la musique du musicien de salsa Willie Colón aux côtés de Tchaïkovski et les sons inhabituels d’Emahoy Tsegué-Maryam Guèbrou, une religieuse éthiopienne connue pour son jeu de piano et ses compositions. (Avertissement du public : l’œuvre comprend un accrochage simulé.)

Le KSU Dance Theatre suit les directives Covid du système universitaire de Géorgie : « Toutes les personnes vaccinées et non vaccinées sont encouragées à porter un couvre-visage à l’intérieur des installations du campus. Les personnes non vaccinées sont également fortement encouragées à continuer à se distancier socialement à l’intérieur des installations du campus. » Des couvre-visages jetables seront disponibles pour toute personne qui oublie d’en apporter un.